El prometedor autor Axel Auriant firma su primera novela "Rue de la Gaîté" en Ramatuelle

La sensación de sumergirse en una película de Truffaut, página a página. Baptiste, el protagonista, asume los rasgos de Jean-Pierre Léaud a través de las palabras.

¡Eres más efectivo que mi psiquiatra! (se ríe) . Me encanta Jean-Pierre Léaud. Lo comentaba hace dos días: soñaría con ser el Jean-Pierre Léaud de un director.

Con Rue de la Gaîté , el joven actor Axel Auriant (¡27 años!) ha escrito una primera novela de gran sensibilidad, donde la realidad se mezcla con la ficción... Donde el autor pone, con humor y gravedad, las palabras adecuadas sobre los males.

Él, el actor que se construyó "a través de las historias iniciáticas que encontré en mi camino. Comprendí realmente el poder, la noción de representación y la literatura aparecieron en mi lógica de construcción", hasta el punto de sentir el deseo de escribir lo que le hubiera gustado leer.

Y llega Rue de la Gaîté . La historia de Baptiste, un joven aprendiz de actor que lucha con sus ansiedades. Las de la infancia que acechan su juventud. Fantasmas como obstáculos que le impiden avanzar. Baptiste, quien, desde su clase en Florent hasta las bambalinas del teatro Montparnasse, mirará tras bambalinas... para cruzar el espejo y encontrar, finalmente, el lugar adecuado. Donde, en definitiva, todo comienza. De verdad.

Necesitará un mentor para eso. Podemos ver a Michel Bouquet en los rasgos de Marcel André. «También hay un toque de Jean Marais ahí», confiesa el autor. «Pero Michel Bouquet, es cierto, es mi referente definitivo...».

La pasión es un refugio

Baptiste, que vomita sus ansiedades en el sentido más estricto de la palabra, fuma y acaba de ser abandonado, ¿qué mal ha empezado, verdad? «Pero todos empezamos con mal pie en algún momento de la vida, ¿verdad?», sonríe el autor, cuya novela nos lleva por el camino de la resiliencia.

Resiliencia a través del teatro, que nutre tanto como ciertos recuerdos. Como este abuelo ficticio que le transmite a Baptiste su amor por el teatro. «En este caso, el mío tenía una verdadera pasión por el teatro…», confiesa el autor, cerrando el paréntesis personal que se funde con la ficción.

Lo sorprendente del teatro —al menos esa es mi impresión— es que las vidas de los demás y las de nuestros personajes también nos permiten encontrar un eco en la nuestra. He tenido mucha suerte, pero siento que la literatura, y en especial el teatro, me han permitido cambiar mi perspectiva sobre lo que experimentaba, hacerme preguntas y, a veces, encontrar respuestas... Incluso ir al teatro me ha permitido desarrollar mi relación con el mundo, con las cosas humanas, con el amor, con la familia, etc. Por eso, me motiva el deseo de transmitir esto a los jóvenes y hacerles comprender que el teatro, como en la época de Molière, sigue siendo un reflejo de nuestro tiempo.

Teatro, refugio y liberación para Baptiste. «Exactamente. Creo que la pasión es un refugio donde uno puede sentirse libre. Al menos, fue a través de la pasión que me sentí libre para encontrarme a mí mismo. La pasión puede permitir a un niño desarrollarse —un poco lejos de sus padres— o al menos sentirse protegido a veces, crear una burbuja para sí mismo».

"El teatro es punk"

Una auténtica declaración de amor al teatro y también una oda a la transmisión, a través de la relación que se desarrolla entre su joven héroe y este actor que se convierte en su maestro durante una escena extraída de Cyrano.

¡El sueño de mi vida! Representar a Cyrano... Cada año, mi puesta en escena evoluciona. Cyrano, para mí, es el personaje más grande. En música, en el lenguaje de Rostand, es una de las piezas más hermosas del repertorio clásico francés... Es un mito, solo en la escritura. Y luego, Cyrano, es la belleza del garbo; la descubrí cuando estaba descubriendo lo que eran los complejos adolescentes, cuando estamos convencidos de que, por no amarnos a nosotros mismos, no podemos ser amados por los demás. Y de repente, eso es todo, Cyrano, es la fuerza de un hombre que se derrumba bajo el peso de su complejo y que intenta refugiarse en algo más, como una especie de escudo. Y es lo más humano del mundo. Es decir, cómo aceptamos ser amados, cómo nos amamos, cómo nos protegemos y cómo nos definimos en una sociedad y en relaciones ambivalentes, especialmente cuando amamos. Es el perdedor magnífico. Me desanimó para siempre...

Y luego Cyrano, "es punk" . Una palabra del vocabulario que a menudo aparece en las páginas. " Es mi visión del teatro", añade Axel Auriant con una sonrisa que podemos adivinar al otro lado del teléfono. Creo que hoy en día, ser punk se siente bien. Y además, deconstruye la relación que tenemos con el clasicismo de estos textos... En una sociedad consumista donde todos están en una pantalla, hacer teatro sigue siendo punk hoy en día. El teatro es uno de los últimos lugares donde escuchamos una historia sin el sesgo de las pantallas. Y nos permite cuestionar muchas cosas.

Ediciones Fayard. 256 páginas. 20,90€.